小写意花卉(梅花画法)

梅花入画历史悠久，观赏梅花之风的兴起，是从汉朝时期开始的，根据《西京杂记》里面的记载，在汉朝初期修建上林苑的时候，有来自远方各个国家所进献的名果异树，这些名果异树里面有朱梅和胭脂梅两种。

梅花是花鸟画常见的题材，代表了坚强和高洁，象征着不屈不挠，坚韧不拔，自强不息，有吉祥如意、不趋荣利的寓意。

[爱心]梅花五瓣，便是象征五福。梅花的第一瓣象征着人类最渴望的和平，第二瓣象征快乐，第三瓣象征顺利，第四瓣象征长寿，第五瓣象征幸运。它的存在是一种精神，它身体的任何一个部分都有着自己独特的象征意义，真正的做到“为自己代言”。

枝干的刻画：先用笔蘸调淡墨，在盘子边上括干些，再蘸深墨，以中锋画出最前面的枝条。起笔时用中锋，画至枝条下端渐转侧锋，务必注意行笔过程中，枝条留白断开，以便填花。

花头的刻画：注意花朵的聚散和正侧偃仰背的表现。花朵与枝干需反复交替进行。画好主要枝干，决定画面大局，画好一部分旁枝后开始画花，花画得差不多时，再在花中穿插枝梢，而后再补些花，或再添些细枝梢，这样交替进行，逐步完善，不可各步骤之间截然分开。

今晚梅花作品用色：

枝干：浓墨、淡墨

花头：朱砂、曙红、胭脂、浓墨

背景：淡墨

雪景：钛白

小写意梅花花鸟画，梅花，自古就是文人画家们吟咏歌颂的对象，代表了坚强和高洁，象征着不屈不挠，坚韧不拔，自强不息，有吉祥如意、不趋荣利的寓意。

画梅顺序

老干-枝干-花头

一、确定老干位置（中间线左下方往右下方延伸，有弯曲弧度）

老干墨色以干、枯墨为主

二、枝干（上方延伸两枝，一粗一细、一长一短）次要小枝伸向四方 ，主枝墨色重，次枝淡。

[庆祝]梅花花头调色细节

一、朱膘+藤黄调底色，笔尖调曙红色（大概笔尖1/3曙红色）

二、藏锋点出花瓣，根据花头姿态花瓣有大小、宽窄变化。

三、主枝交错处花头比较密，颜色较重。往上下次要部分延伸花逐渐变疏变淡。

四、浓墨勾花丝、点花托。

最后是表达雪景的关键步骤

中国画特色表达雪景的借地为雪法

一、调淡墨（过程可以反复尝试，可以多调色，保证画面背景墨色的统一性）

二、大号毛笔铺染背景（枝干、花头上方留白），毛笔中水分不要太多?

三、调浓钛白点撒雪点，营造生动的雪景氛围

[礼物]勾皴法这可是我们枝干刻画的重点了

一、画外轮廓

中侧锋用笔、墨色较干枯

下方轮廓（颜色重，线条粗）

上方轮廓（颜色淡，线条细）

二、皴擦

把毛笔铺开，干笔枯墨皴擦，下浓上淡

小枝干的四面出枝法

1、中锋行笔画枝干，越往尖端线条越细（提按用笔）

2、小枝方向变化丰富（主体往上）

3、“女”字穿插

雪花，拿调色盘挤上钛白色，毛笔蘸水份将钛白色调成酸牛奶状，水份不要太多哈，拿一只毛笔作为支撑点，另外一支调好钛白色的毛笔在支撑点的毛笔上面去敲就可以了哈，雪花就撒落下来啦[呲牙]

如何画花

梅花写意盆景是以梅花为主、山石为辅的有意境的盆景，它是山水盆景与梅花盆景的完美结合，其画面优美、意境深远、内涵蕴厚，继承并融合了我国传统的文化艺术和盆景技艺于一体，把梅花盆景推向更高层次和更高品味，使之成为再现大自然中梅之神韵的珍贵艺术品。

我们一般将梅花写意盆景分为旱式、水旱式、旱盆水意式、山水式和砚式等。其中，完全没有水景的为旱式；既有水景又有旱景的为水旱式；旱盆水意式是盆内并不“贮水”，而是以细碎的石子或沙粒表示水面或小溪，虽不见水，却有水意；山水式是以山石为主要素材，在山体上预留种植穴，然后在种植穴里种植小型梅花；砚式就是以砚状石板代替盆钵，以白色石板为多，其上植梅点石，石板没有边框，平坦的板面可代表水面。

梅花写意盆景制作的方法：

（1）立意 制作写意盆景之前，必先立意。梅所包含的寓意较多，例如将松、竹、梅合植，取其“岁寒三友”之意；将梅、兰、竹、菊合植，取其“四君子”之意等。盆景为无声的诗、立体的画，故梅花写意盆景的意境还可取自于诗情与画意，使诗情画意融于盆景之中。梅花写意盆景的主题很多，如“疏枝横斜浮暗香”、“寒云侵晓月”、“断桥烟雨梅花瘦”、“百卉前头第一芳”、“欲传春信息，不怕雪埋藏”、“不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心”、“玉梅谢后阳和至，散与群芳自在春”、“一树梅花一放翁”、“梅妻鹤子”、“江南无所有，聊赠一枝春”等等。

（2）制作 立意之后，就可动手制作。制作一般是在梅花花蕾期进行。

①选梅桩。制作梅花写意盆景的梅桩应以梅花的自然景观为依据，形态不宜太奇特，以具有大树形态为宜，通常多为直干、斜干和临水式，悬崖、树干弯曲程度大的曲干式等均不适宜。在整形手法上，一般适宜以修剪为主，蟠扎为辅。梅花写意盆景表现的是较大范围的梅花自然景观，有山、有水、有绿地等。如果使用有明显的人工痕迹或过度变形的梅桩，则与写意盆景表现的环境极不协调而影响整体效果。

②选盆。制作梅花写意盆景多选用浅型的大理石水盆，其次是釉陶盆，特大型的也可用水泥盆和定制的木制浅盆。盆浅，能显示曲折婉转的水岸线，盆帮深度一般在1厘米左右，盆底一般无排水孔。盆的颜色以素静、典雅为上。盆形以长方形和椭圆形为宜。这样白色的大理石盆就好比一张白纸，梅花写意盆景就好比用梅花、山石在这张白纸上作的画。

③选石。制作梅花写意盆景的石材有龟纹石、英德石、卵石、石笋石、斧劈石、千层石、雪化石、钟乳石等，不同的石种在质地、形态、纹理、色彩等方面各不相同，采用何种石种应根据作品表现的内容而定。同一盆盆景应用一种石料。而在同一种石料中，又要注意颜色的一致、形状的协调、纹理的相通。用于不同环境的石头，亦有不同的要求，比如，水边的石头要平而薄，给人以水漫坡岸的感觉。岸上散置的石头以及与树木配合造景的石头，要求有较为美观的形状。用于近处的石头，纹理可以清晰一些；用于远景的石头，纹理可以模糊一些。若没有山石，也可用形态酷似山石的枯木、落羽松的膝状根等材料代替，因为枯木和落羽松的膝状根的外观都有些类似石头。

④配材。配景小植物有兰花、小五针松、小竹子、小火棘、一些禾本科草类及苔藓等。依据艺术表现的需要，梅花写意盆景可放置一些建筑、人物、动物、舟楫等摆件，来表现一些富有生活情趣的题材，如放牧、垂钓、冬归樵等，使观赏者有如身临其境之感。恰当的配件，常能起到突出主题、画龙点睛的作用。在安放配件时，要注意在内容、大小及位置上的匹配，如无合适的配件，宁可不用，切不可随意凑合。摆件的质地有陶质、瓷质、石质、金属质等数种，在梅花写意盆景中以陶质为好，其质地与梅花、盆钵及山石较协调。

⑤布局。制作时，先将梅桩或小型梅花放在盆中恰当位置，再用山石或泥土在浅盘中叠一“山坡”，可留一空白作为水体，坡岸应曲折有致。然后在梅桩周围点缀一些小植物，并适当安置一些小配件。注意安置这些配景植物和小配件时不应杂乱无章，更不能喧宾夺主，必须根据景致的需要合理配置。完成这些工作后，最后把泥土暴露的“山坡”铺上苔藓，给人一种草地的感觉。铺种青苔一可增添景观，二可对土面起保护作用。苔藓有很多种类，在一件作品中，最好以一种为主，再配以其他种类，既有统一，又有变化。铺种方法：先以喷雾器将土面喷湿，然后将铲来的青苔一片一片地贴于土面，边贴边压实。制作完成后，最后用刷子和抹布将梅桩树干、石头及盆洗刷干净，并用喷雾器全面喷一次水。若要将其做成雪景，可用喷雾器将制作好的梅花写意盆景全部喷湿，然后将事先准备好的石膏粉放在小筛内，悬于盆景上方，用手指轻轻弹击小筛外壁，让石膏粉垂直落在山体以及盆内的梅桩、亭塔等上。石膏遇水即自然凝固，这样制作的雪景十分逼真。雪景也可不用石膏粉，而用白矾石或珍珠岩简单铺洒而成。

（3）制作后的管理 制作好后的梅花写意盆景，一般摆置于光线条件好且通风的室内环境中，这样花期较长，可欣赏1个月有余。由于盆中土浅根露及土表植有苔藓，故在观赏期间要经常向土面喷水，以保持湿润，若失水，轻者苔藓枯死，梅花花蕾不开放，重者梅桩干死。另外在此期间不要给梅桩施肥，因为只要保持湿润，花蕾就能开放，若施肥，不仅对开花不利，而且有碍观赏。梅花是对温度很敏感的花卉之一，温度若偏高，花就开得快、谢得快，观赏期就缩短了，所以室内温度以偏低为宜（10℃左右）。花谢后，要及时将梅桩换回泥土盆中进行正常的周年管理。

1.选择理想角度，大致安排花、枝、叶在画面上的位置。

2.画出花、叶子的基本形。

3.在了解生长规律的基础上，分出花瓣的层次关系。

4.用肯定的线条按前后层次分组画出花瓣及叶子的组合，结构交待要清楚，深入细节地描绘，进一步完成画面。

注意观察花的神态，研究了解它的生长规律、组织结构及形象特征。在表现形式上，须进行剪裁、取舍、夸张和改造，从而达到神形兼备的效果。由于速写的目的不同，对画速写的要求也各有侧重。如搞图案设计和画工笔画的，侧重对花卉生长结构的描绘交待；而对于画写意花卉的画家来说，花卉速写不必将花枝的细部结构画得特别细致，而是在大的疏密关系、穿插处理及各种花卉的主要形态特征方面下功夫。画油画的，在花卉速写时，更注意大的虚实变化，整体动势等。