最简单的白描花卉(国画九级是什么概念)

国画九级的标准：

写意花鸟:统一命题，画出符合题意，具有个人风格的花鸟画。

工笔花鸟

一级：拓描画稿，白描一幅简单的折枝花卉。

二级：拓描画稿，白描一幅较复杂的折枝花卉。

三级：拓描画稿，白描并单色分染主体花与叶。

四级：拓描画稿，白描并分色分染主体花与叶。

五级：拓描画稿，画一幅重彩花卉。

六级：拓描画稿，画一幅较复杂的工笔花鸟画。

七级：写生一支花卉并组成画稿，白描后分染，罩染主要花卉。

八级：在写生的基础上，独立构图完成画稿或创作画稿，白描后分染，罩染主要花卉。

九级：在写生的基础上，独立构图完成画稿或创作画稿，白描后完成

一幅工笔花鸟画。

山水画

一级：画出简单的以山、水为题材的一幅画。

二级：画出树、石、山较准确的一幅山水画。

三级：画出有远近的一幅山水画。

四级：画出一幅较完整的山水画。

五级：完成一幅较完整的山水画，要题款、用印。

六级：画出一幅较完整的山水画，要有房、桥、船等适当点景并要题款、用印。

七级：统一命题，画出符合题意，有意境的山水画。

八级：统一命题，画出符合题意，主体鲜明的山水画。

九级：统一命题，画出符合题意，具有个人风格的山水画。

写意人物

一级：画出一幅简单的人物画。

二级：画出一幅简单的人物画。

三级：画出一幅较复杂的人物画。

四级：写生简单人物。

五级：写生人物画。

六级：写生人物画。

七级：人物画创作。

八级：人物画创作。

九级：人物画创作。

工笔人物

一级：拓描画稿，白描一幅简单的人物头像（古代、现在人物均可）。

二级：拓描画稿，白描并单色分染人物主体部分。

三级：拓描画稿，白描并渲染一幅人物。

四级：拓描画稿，画一幅壁画形式人物。

五级：拓描画稿，白描并渲染一幅人物。

六级：拓描画稿，画一幅较复杂的工笔人物画。

七级：写生人物头像或半身像，并组成画稿，白描后分染、罩染人物主要部分。

八级：写生坐姿人像，并组成画稿或创作画稿，白描后分染，罩染人物主要部分。

九级：写生或默画简单的动态人像并添加简单背景，独立构图完成画稿或创作画稿，白描后分染，罩染人物主要部分。

描白的写法

道光时期纹饰逐渐摒弃了乾隆官窑繁花缛丽的宫廷风格，构图趋于疏朗，缺少层次变化，比较平淡。虽然官窑产品还尽力保持工整细致的特点，但用笔拘谨，构图简单，缺乏活力。

花卉纹饰主要采用单线平涂，勾勒线条均匀，但缺少力度。官窑器仿康熙山水工致而精美，民窑器仿康熙刀马人纹饰多见。白描技法成为民窑青花的主要装饰方法。这时期流行内青花外粉彩或釉上彩器物，这种青花纹饰一般采用白描花卉的技法。

花卉、龙凤等纹饰图案化趋势严重，特别是白描缠枝莲在许多器物上绘制，大小千篇一律，缺乏艺术情趣。琢器多绘一面，另一面则简单地绘一只蝴蝶或一棵兰草点缀。圆器多绘正面，反面也多简单绘三枝梅或三棵草。

纹饰线条纤细。人物呆滞，有形无神，后期更为突出。官窑纹饰以图案画为主，少创新之作。民窑器绘画随意，内容俗气，画面更是趋于草率和简单化。斗鸡、斗狗、鸽子、鹦鹉、蝈蝈、蟋蟀等作为主题纹饰大量出现。多见利用各种动植物组成“一路连科”、“五福捧寿”等吉祥祈福谐音画。所绘缠枝花卉多用单线条勾画，花叶多为三角形，淡描勾莲纹饰比较常见，所绘线条纤细浅淡。瓶、罐等大器上多有“喜”字。

图案常见题材有：缠枝莲、鸳鸯荷莲、菊花、石榴、佛手、缠枝桃、缠枝八宝、折枝花、牡丹勾莲、三果、云龙、团龙、云鹤、云凤、夔凤、松竹梅三友图、蕉叶、雀梅、松鹤、八仙、宝相花、蟠螭、蝠寿、凤牡丹、海水异兽、婴戏、瓜蝶、松石人物、竹蝶、花鸟、山水风景、婴戏、仕女、八仙、鱼藻、博古、八宝、三羊开泰、蝠狮纹、清装仕女、金石博古和《无双谱》人物等。还有一些用文字作装饰，如“万寿无疆”、梵文“寿”字、戒烟歌等，尤以戒烟歌最具时代特征。

乾隆时期开始出现在淡蓝色釉或豆青釉上以浓青料写“福”、“寿”等字或描以蝴蝶、草龙等简单图案，再施以透明釉的器物。道光时期对这种方法进行了创新，在豆青釉、哥釉等色釉上施少许白釉，在上面使用青花描画人物、动物等，然后再施一道透明釉，产生的纹饰鲜明，青花分水见指捺纹，立体感强的效果。

白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。它源于古代的“白画”。

在文学创作上，“白描”作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描画出鲜明生动的形象。我国优秀的古典小说《水浒》、《三国演义》等多用白描的手法；鲁迅的作品，也有许多使用白描手法的范例。

白描要求运用极简省的语言，描摹景物的特征，反映作者的感情。

如鲁迅《故乡》的开头：“时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。”寥寥数语，几笔勾勒，不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野，尽收笔底；而且字里行间，表露了蕴含在作者内心深处的深沉的悲凉。

白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。

如《儒林外史》写范进看中举的报帖：“......看了一遍，又念一遍，自己把两手拍了一下，笑了一声，道‘噫！好了！我中了！’说着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事。......”.作者抓住人物的动作，维妙维肖地描写了事态的发展。

用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。

如鲁迅笔下的孔乙己，“身材很高大；青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白的胡子”，“穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”。这些描写，犹如用几条墨线，简单几笔，特征显露，尽传神态。

与绘画一样，无论工笔还是彩墨，无论水彩还是油画，都可自成一格，各有特色；文学创作上的白描手法与其它手法并不相斥。